北京这座城，是一部用时间写成的书。它拥有3000多年建城史，800多年建都史，分布在北京中轴线和西山永定河、大运河、长城三条文化带上的8项世界文化遗产，像八枚古老的印章，落在这片土地的扉页上。

　　但文化遗产越多，难题越复杂。石碑上的字在风化，运河里的水在变化，高炉里的火熄了又熄。曾经热闹的慢慢安静，曾经清晰的慢慢模糊——这是所有古老文明都要面对的命题：我们拿什么留住那些正在远去的东西？

　　北京科技力量给出的答案，藏在一组看似矛盾的词里：最古老的遗产，携手最前沿的技术。从云居寺千年石碑上的一道微痕，到首钢高炉里正在上演的科幻体验；从大运河上空的卫星之眼，到中轴线VR里的一步千年。

　　一、留住：石头上的文字，被光唤醒 

　　房山云居寺的石经山，有14278块石碑。从隋末静琬法师发愿刊刻的第一块起，唐、辽、金、元、明、清，七朝僧人与工匠接力凿了上千年。刀凿声声，把1122部、3572卷经文，一字一字嵌进石头里。这是人类文明史上规模最大的石刻工程，素有“北京的敦煌”之称。

　　云居寺石刻藏经（图片来源：云居寺石经博物馆）

　　可石头也会老。千年风雨从碑面拂过，像一只温柔却无情的手，把笔画一点点抹掉。有些字还在，笔锋已经钝了；有些字只剩半个轮廓，要凑得很近、眯起眼，才能依稀辨认出当年刻工落刀的劲道。拓片师傅捶了一遍又一遍，纸墨之间，字还是缺的。

　　直到一束不同角度的光，落在了石头上。　

　　云居寺石刻图像采集（图片来源：北京晚报）

　　新维畅想公司的工程师带着高精度采集设备进入云居寺石经山，对每块石碑拍了五百多张照片——不是普通的照片，是一点五亿像素的微米级图像，变换着光照角度拍。拍回来之后，视觉计算算法接手：刻痕的深度、颜色、走刀的形制，被逐一增强、还原。那些石头已经快要收回去的笔画，从石面之下又被“请”了回来。

　　云居寺石刻藏经原始碑文、传统拓片、微痕增强对比图（图片来源：新华网）

　　效果摆在眼前时，让人震撼。同一块碑，肉眼看去漫漶不清，传统拓片只有断断续续的残字；经过微痕增强，千年之前那位工匠落刀的轻重缓急、书法的起承转合，纤毫毕现。你甚至能感觉到他刻到那一捺时手腕的力度——那个隔着一千年时光的工匠，又一次在你面前运起了刻刀。

　　云居寺石经山雷音洞藏经（图片来源：国家档案馆）

　　2025年6月，云居寺藏经入选《中国档案文献遗产名录》。北京市“十五五”规划重点部署推动云居寺藏经申报联合国教科文组织《世界记忆名录》。这些被数字技术“体检”过的石刻文字，正以一种现代版的“数字身份”走向世界。它们还将会形成文化遗产高质量数据集，纳入中华文化数据库，为大模型和文化产业数字化提供底层的资源。

　　石头记得一切，只是忘了怎么说。科技递了一面镜子，让石头重新看见自己，也让我们重新看见石头。

　　二、留住：河上的眼，从天上看 

　　比起石碑上的字，守护大运河更难。

　　82公里的大运河北京段，串起北京昌平、海淀、西城、东城、朝阳和通州等区县。白浮泉、通惠河玉河遗址，那些散落在河道边的世界文化遗产点，像串在一条水线上的珠子。水是活的，岸在变，每一天都不一样。靠人走、靠眼看，顾不过来。

　　北京大运河通州段沿岸的风光（图片来源：北京日报）

　　2019年，中国科学院空天信息创新研究院就做了一件事：把监测大运河的眼睛，放到了天上。卫星、航空、地面，三层监测网联动，再加上实景三维测绘，运河本体和廊道里的水系岸线、湿地、遗址公园，全都进入了一张全域覆盖、实时多维的数字网里，为大运河物质文化遗产的数字记录和存档提供了高精度数据资料。规划者的案头，从此多了一张会呼吸的地图。

　　大运河（北京段）空间遥感监测（图片来源：联合国教科文组织国际自然与文化遗产空间技术中心）

　　天上看宏观，水岸看细节。

　　北京大运河的河道边，中国水利水电科学研究院布置了一套水岸一体化智慧巡河系统。5G加AI识别模型，学了30万个样本，水位异常、管涌渗漏、水面漂浮物——这些靠人的眼睛很难及时发现的问题，机器能自动预警。这套系统后来走出了北京，西藏色林错、雅砻江流域、河北黄壁庄水库，都用上了从北京大运河搬过来的技术。　

　　北京大运河智慧巡河管理系统

　　中国电信北京分公司做的，则是另一张地图：北京大运河全域三维数字交互地图。6200平方公里范围内，40余处历史河道、水利工程遗迹、文化遗产点、生态景观遗址模型，连同300余处信息点、750余张图片、15万余字历史文化注释，全都被整合进去。元明清六百余年的河道变迁，浓缩在一张生动的数字地图上。

　　2500多岁的大运河，从来没有人能像今天这样，同时看见它的全貌和细节、它的过去和现在。科技没有改变河本身，却改变了我们理解一条河的方式。

　　北京大运河全域三维数字交互地图

　　三、唤醒：一步越千年：当历史记忆走进生活 

　　留住，是第一步。然后呢？

　　文化遗产如果只被保护在玻璃罩里、锁在库房中、印在教科书上，它就只是“过去的东西”。真正的传承，是让它重新走进人的生活。

　　前门鲜鱼口，“前门之夜”科技体验馆里，《游龙追月》项目正在上演。戴上头显的那一刻，脚下的地面消失了。竹筏在水面疾驰，风裹着水花扑到脸上，穿过火山时空气是灼热的，走到悬崖边身体会本能地往后仰。这不是站在原地看视频的那种VR，这是全感沉浸式的大空间体验——空间定位误差控制在1厘米以内，视觉延时压到零点二秒以下，六自由度动感平台托着你，几百平方米的空间里你可以随便走。

　　“前门之夜”科技体验馆海报

　　故事讲的是“鲤鱼跳龙门”的老民俗，揉进了中秋赏灯的习俗。国潮风格的场景里，古建筑、花灯、京味儿元素到处都是。

　　依托北京市科技计划课题对全感知LBE大空间技术研发的支持，首开文投公司和爱奇艺×视果科技公司联合推动了这个项目，为的是给前门商圈这条老街，找出一条文化消费转型的新路子。老街上的新体验，像一扇门，推开之后，是另一个时间。

　　“游龙追月”VR体验项目海报

　　沿着中轴线往北走，蓝色宇宙公司的《华夏漫游之中轴奇妙夜》，让观众从鼓楼出发，一路向南，漫步式地看尽中轴线古今全貌。虫洞创想公司的影院级VR作品《看我天地中轴》，则在真实大空间里一比一构建了中轴线的三维仿真场景。你真的可以在虚拟世界里“走”在中轴线上，一步一步，看建筑，读历史。

　　《华夏漫游之中轴奇妙夜》VR体验内容

　　2025年中关村论坛“创意2030”平行论坛期间，奥地利林茨电子艺术中心艺术节与展览部总经理维罗妮卡·利布尔，在鼓楼参观完中轴线虚拟现实体验展后说道：“我看到了一个充满活力的场景，未来十年北京是创造奇迹的绝佳之地。”这句话不是客气——在联合国教科文组织国际创意与可持续发展中心的对接下，后续就有了林茨电子艺术中心和北京服装学院合作的“设计马拉松国际创享周”AI黑客松计划，以及和798艺术区合作的科技艺术展项在2026奥地利林茨电子艺术节主展览单元的亮相。北京的数字艺术，从这条虚拟古老的中轴线上，迈到了海外。

　　再往北，到八达岭长城脚下。全国首个长城主题沉浸式全感剧场《万里长城》，把VR、光学动捕、空间计算、AIGC全用上了。古代的军旗、战甲、火器，丹霞地貌、茶马互市、“天下第一墩”——这些你在书里见过的词，被数字化重构之后，视、听、触、嗅，再加失重感，多维同时砸过来。你不是在看长城，你是“回”到了长城。

　　《万里长城》全感剧场

　　科技递过来的，是一只能把故事讲得更具体、更近身的手。

　　同属长城文化带的延庆北京世园公园，原生活体验馆已被改造成1330平方米的北京未来科技馆。在这座绿色新生的公园里，将来还会有自然生态、基础科学、数字科技、航天探索的科普研学和科创公开课。世园那张金名片，正被数字场景重新擦亮。

　　延庆北京世园公园北京未来科技馆

　　所有这些沉浸式体验的意义，从来都不是炫技。它最珍贵的地方在于——当一个年轻人戴着VR设备“站”在中轴线上俯瞰全城，当一个孩子在全感剧场里“亲历”长城戍边，文化记忆就不再是教科书上遥远的文字，它变成了身体能记住的真实感受。

　　你记住了那种风扑面而来的感觉，你就记住了那条河、那座城、那段历史。

　　四、生长：高炉里长出了星星 

　　长安街西延线的尽头，永定河畔，首钢园的高炉静静立着。

　　锈红色，粗粝，沉默。曾经这里铁水奔流、钢花四溅，是中国钢铁工业的一处心脏。停产之后，很多人在想：这么大一片工业遗址，该拿它怎么办？做成博物馆？供人拍照打卡？还是干脆拆掉重来？

　　北京的选择是——让它变成科幻之城。

　　2026年中国科幻大会（图片来源：北京发布）

　　中国科幻大会已经第六次落地首钢园。一高炉被改造成了SoReal科幻乐园，是全国首个由工业遗存改造的全沉浸式太空探索主题科幻综合体。全息影像、人工智能、动作捕捉，所有最“未来”的技术，都装进了这只最“过去”的钢铁壳子里。高炉本身的粗粝质感和科幻场景的未来感撞在一起，那种张力，是任何新建场馆都做不出来的。

　　三高炉的睿馆数字博物馆走了另一条路：用互动装置重现当年炼钢的场面——铁水奔流的温度、钢花四溅的声响，通过数字技术被保留下来，讲给从来没见过钢铁厂运转的年轻人听。一座高炉，同时装着它自己的过去和城市的未来。

　　首钢园裸眼3D灯光秀（图片来源：央视新闻客户端）

　　百年钢铁文化和现代科幻在同一座建筑里共存。科幻不再只是书里的想象、屏幕上的画面，它走进了真实的物理空间。“工业+科幻+科技”这种复合形态，是北京给文化产业转型交出的一份答卷：旧空间不必推倒重来，它可以成为新文化的容器，甚至正因为那份厚重的历史感，反而更有分量。

　　首钢的故事，最动人的地方就在这里——熄了火的高炉，并没有消失。它只是换了一种燃烧的方式。

　　五、生长：从一盏灯到一片光，文化科技融合的生态跃迁 

　　云居寺的微痕技术、大运河的遥感监测、中轴线的VR体验、长城的全感剧场、首钢的科幻乐园……这些项目各走各的路，各敲各的门，但打开门之后，你会发现它们其实在同一座院子里。

　　这座院子，就是北京正在系统构建的文化科技融合生态。

　　北京市科委、中关村管委会联合多部门发布的《北京市科技赋能文化领域创新发展行动计划（2025-2027年）》《北京市促进科幻产业发展行动计划（2025-2027年）》和《关于支持北京未来数字空间创新试验区建设的若干措施》，是从政策层面搭起的骨架。按照《北京市推进全国文化中心建设中长期规划（2019年—2035年）》的部署，中轴线和长城、西山永定河、大运河三条文化带的数字化、网络化、智能化建设正在持续推进，古都文化、红色文化、京味文化、创新文化“四个文化”，将在更多标杆性的应用场景里落地生根。

　　政策的意义，从来不是简单的“给钱给政策”。它真正的价值，是把散落在各处的光，聚成一片光。云居寺是一盏灯，大运河是一盏灯，中轴线、长城、首钢各是一盏灯——过去它们各自亮着，彼此之间没有通路。现在，政策框架把它们串了起来，每一盏灯的光都能照亮旁边那盏灯的路，它们不再是零散的“亮点”，而是一个相互支撑、彼此滋养的生态。

　　北京未来数字空间创新试验区，就是这个生态最集中的体现。它瞄准的不是某一个项目、某一家公司，而是一整条链条：数字内容创作、沉浸交互体验、数字资产交易——从底层的技术研发，到中间的内容生产，再到终端的场景落地，每一个环节在北京都能找到对应的供给和市场。

　　生态一旦成型，就会自己生长。

　　 六 、远行：不需要翻译的语言 

　　这些故事，还在往外走。

　　联合国教科文组织国际创意与可持续发展中心正在成为北京文化科技成果走向世界的桥梁。林茨电子艺术节的合作只是一个开端——当奥地利的文化创意从业者在北京的VR展里“走”过中轴线，当带着中国文化基因的数字艺术作品进入国际艺术节，文化传播就跳出了传统的“展览+解说”模式，变成了一种可以被全球年轻人共同体验的共享语言。

　　北京科技艺术展项亮相2026奥地利林茨电子艺术节主展览单元

　　科技最大的优势，是它自带普遍性。VR眼镜不需要翻译，全感体验不需要字幕，数字交互的逻辑是全人类共通的。用科技手段讲好中国首都的文化故事，本质上是找到了一种跨越语言和文化壁垒的新叙事方式——不是靠说教，而是靠体验；不是单向输出，而是双向共鸣。

　　国际嘉宾在第五届“创意2030”国际论坛期间体验北京数字化场景

　　你戴上头显，走过那条虚拟的中轴线，你不需要知道“中轴线”这三个字用你的母语怎么写，你只需要感受到那种秩序之美、时间之重，你就懂了。

　　这是科技赠予文化的，最珍贵的礼物。

　　七、 回望：时间的新笔 

　　回望这些年北京走过的路，脉络其实很清晰。

　　●先是“留住”，用数字微痕、用遥感监测、用三维建模，把那些快要被时间磨平的东西，一一固定下来。

　　●然后是“唤醒”，用VR、用全感剧场、用沉浸式体验，把沉睡的文化遗产，送进每一个人的身体感知里。

　　●再然后是“生长”，政策串起生态，生态孕育产业，产业反哺文化，形成一个正向循环。

　　●最后是“远行”，带着中国文化的基因，用科技这门通用语言，走向世界。　

　　由联合国教科文组织国际创意与可持续发展中心主办的《数字环境下保护与促进文化表现形式多样性示范案例》，收录了国内外科技赋能文化的典型案例，并在第五届“创意2030”国际论坛上发布，被教科文组织官网报道

　　这是一个层层递进的过程，像一棵树：先把根扎稳，再抽出枝叶，然后长成一片荫，最后把种子播向更远的地方。

　　科技从来不是文化的对立面，也不只是工具。它是一种新的书写方式——用代码写，用光影写，用数据写，用沉浸感写。写出来的东西，可能不再是石碑上的字、不再是纸面上的文，但它承载的记忆和情感，是一样的。

　　云居寺石碑上每一道被还原的刻痕，大运河屏幕上每一个跳动的监测数据，中轴线VR里每一帧精心还原的古建筑，首钢高炉里每一场正在上演的科幻体验……它们共同构成了这座城市对“文化传承”的当代回答。

　　古老的文化，遇到了科技的光。时间还在走。但这一次，握笔的，不只是时间了，还有新时代的科技。

　　来源：国际创意与可持续发展中心